Topp 10 tips för att skapa engagerande videoinnehåll

I dagens digitala landskap, tips på videoinnehåll har blivit en måste-komponent för praktiska marknadsföringsinsatser. Videor kan engagera publiken och öka konverteringsfrekvensen, vilket gör dem till ett viktigt verktyg för företag att förbli konkurrenskraftiga.

I det här inlägget kommer vi att diskutera effektivt videoinnehåll metoder, intelligent video marknadsföring tips, och innovativa idéer om videoinnehåll för att hjälpa ditt varumärke att sticka ut i den överbelastade internetvärlden. Håll ögonen öppna när vi avslöjar hemligheterna bakom att skapa effektivt och minnesvärt videoinnehåll som fångar din publik och genererar intäkter för ditt företag.

Vad är videoinnehållsmarknadsföring?

Varumärken använder videoinnehållsmarknadsföring för att öka sina onlineprofiler. Video publiceras vanligtvis på YouTube eller ett socialt nätverk, men det kan också levereras som webbseminarier, kurser, livevideor eller filmer med egen värd.

När den görs på rätt sätt kan video vara ett kraftfullt verktyg för ett företag att sprida sitt budskap i ett lättillgängligt format till en stor publik. Det stöder både B2C- och B2B-innehållsstrategier.

Det fina med videoinnehållsmarknadsföring är att det blir allt lättare att implementera effektivt. Mångfalden av möjligheter som finns tillgängliga för marknadsförare innebär att det finns något för varje organisation, även de som saknar traditionell videoinspelning eller redigeringsexpertis.

Varför använda videomarknadsföring?

Videomarknadsföring tog verkligen fart med lanseringen av YouTube 2005. Google köpte YouTube i oktober 2006 och 2009 innehöll plattformen sju olika annonsformer. Allt eftersom tekniken förbättras blir marknadsförare alltmer intresserade av att skapa videor av hög kvalitet. Men detta är inte den enda anledningen till att video är den mest populära kommunikationsmetoden idag.

Först var det utvecklingen av smarttelefonteknik, som gjorde det lättare att titta på film. Sedan ökade pandemin onlinemediekonsumtionen med 215% i USA.

År 2024 spenderar tittarna i genomsnitt 17 timmar varje vecka på att titta på videor online. Vi är en del av den statistiken. Vi tittar på dussintals timmars video varje vecka. Att ignorera videomarknadsföring är inte längre ett alternativ för organisationer som vill lyckas.

Vad gör en video till hög kvalitet?

Innan du börjar arbeta med din video måste du ha en plan på plats. Det skulle vara bäst om du förberedde en introduktion som sammanfattar vad som kommer att hända i videon. När du har lyckats med det kan du fortsätta till din videostoryboard, vilket innebär att du noggrant arrangerar varje scenario i videon.

Ljud och video är tydliga

Tydliga sikter och ljud är avgörande för att säkerställa den bästa videokvaliteten. Att investera i avancerad inspelningsutrustning hjälper dig att uppnå detta. Ju mer forskning du gör på lämplig utrustning, desto mer sannolikt är det att du får rätt.

Du kan också kontrollera att programvaran du använder är uppdaterad. Att spela in ditt innehåll med Riverside kan hjälpa dig att få ultratydligt ljud och video. Dessa få justeringar kan avsevärt förbättra kvaliteten på ditt arbete.

Top-Notch produktion

Din videos produktionskvalitet bör i allmänhet vara hög. Det innebär att investera i allt, från skådespelarna (om du använder dem) till effekterna och bakgrunden. När du börjar, gör en budget som står för dessa utgifter.

Redigering

Även om du sällan kan förbättra kvaliteten på din video under redigeringsprocessen, kan kompetent redigering förbättra hur det ser ut. Innan du börjar, se till att du förstår hur du redigerar videor. Du bör också välja programvara av högsta kvalitet.

Tips för videoinnehåll | Hur skapar man engagerande videor?

I det här avsnittet går vi igenom grunderna för tips på videoinnehåll utveckling så att du kan skapa innehåll som fångar hjärtan, stimulerar konversationer och accelererar din framgång i den ständigt föränderliga världen av videomarknadsföring!

1. Identifiera din målgrupp

Att känna din publik är det första steget mot att skapa videoinnehåll som ger resonans. Genom att förstå din avsedda publik kan du anpassa dina filmer efter deras individuella behov, smak och intressen.

Genom att få insikter om deras demografi, motiv och beteenden kan du inte bara fängsla utan också skapa genuint engagemang och främja en lojal gemenskap. Detta resulterar i högre engagemang, delning och lojalitet.

Så låt oss gå in på några strategier för att identifiera din publiks krav och intressen.

• Genomföra marknadsundersökningar: Demografi, psykografi och aktuella trender kan hjälpa dig att bättre förstå din målgrupp.
• Definiera personas: Skapa imaginära karaktärer som representerar dina idealiska tittare beroende på deras ålder, kön, intressen, yrke och livsstil.
• Analysera data: Använd analysverktyg för att lära dig mer om din nuvarande målgrupp, till exempel demografi, tittarvanor, engagemang och feedback.
• Gör en undersökning av din publik: Skapa enkäter eller enkäter för att direkt få din publiks åsikter och feedback på dina filmer. Uppmuntra öppna kommentarer för att få kvalitativa insikter.
• Håll ett öga på konkurrenterna: Övervaka dina konkurrenters innehåll och engagemang. Identifiera luckor eller chanser att särskilja dig själv och möta unika krav.

Kom ihåg att det är en pågående aktivitet att lära känna din publik. Ämnen blir mer eller mindre betydelsefulla eftersom demografin förändras över tiden. Var nyfiken, anpassa dig och var ivriga att lära dig mer om de människor som gör dina filmer värda besväret. Ju bättre du förstår din publik, desto mer effektivt kan du producera videor som verkligen fungerar!

När du genererar material i sociala medier, kom ihåg att varje nätverk har en unik publik och videokrav. Sociala medier är en utmärkt plattform för videomarknadsföring, och vi har några förslag som hjälper dig att skapa enastående videor för det.

2. Sätt upp dina mål

Nästa steg är att fastställa specifika mål för vårt material. Detta är viktigt för att utveckla en effektiv videomarknadsföringsplan. Att sätta upp mål ger inspiration som stimulerar din kreativitet.

Att ha ett definierat mål att sträva mot motiverar dig att skapa material av hög kvalitet och ständigt höja ribban. Dessutom håller det dig ansvarig för dina framsteg och håller dig uthållig och engagerad i dina videomarknadsföringsinitiativ.

Det är dock viktigt att inse att mål för innehållsutveckling och kommersiella mål är oupplösligt sammanlänkade. Dina mål för innehållsutveckling bör vara i linje med dina övergripande affärsmål och hjälpa dig att uppnå dem. Genom att sätta upp tydliga och kvantifierbara mål för båda kommer du att kunna utveckla en väl avrundad strategi som ger resultat och stödjer ditt varumärkes tillväxt.

Här är några exempel:

• Öka varumärkesmedvetenheten: Skapa videor som introducerar ditt varumärke och lyfter fram dess principer. Framgång kan mätas med hjälp av mätvärden som visningar, räckvidd och andelar i sociala medier.
• Generera potentiella kunder: För att fånga potentiella kunder, skapa videoinnehåll som produktdemonstrationer, utbildningsvideor eller kundrekommendationer. Håll koll på indikatorer som klickfrekvenser, formulärinlämningar och omvandlingar för att bedöma effektiviteten i genereringen av potentiella kunder.
• Öka webbtrafiken: Inkludera uppmaningar i videor för att uppmuntra människor att besöka din webbplats. Övervaka webbplatshänvisningstrafik från videoplattformar eller använd UTM-parametrar för att avgöra vilken påverkan video har på webbplatstrafiken.
• Utbilda och informera: För att utbilda din publik, skapa självstudiefilmer, tankeledarskapsinnehåll eller en informativ serie. Videoslutförandefrekvenser, engagemangsanalyser och publikkommentarer kan mäta effektiviteten.
• Öka kundernas engagemang och nöjdhet: Använd filmer för att visa värde, lösa konsumentklagomål eller ge produkthjälp. Kundfeedback, retentionsgrader och upprepade köp kan hjälpa dig att avgöra effekten.

Viktigast av allt, behåll din flexibilitet. Mål kan förändras när ditt företag utvecklas. Var villig att förändra och förfina dina mål som svar på nya möjligheter eller marknadsrörelser. Att vara anpassningsbar gör att du kan fortsätta på kurs även när omständigheterna förändras.

Sätt upp SMARTA mål som är specifika, mätbara, uppnåbara, relevanta och tidsbundna. Anpassa dem till dina egna affärsmål och analysera och justera dem regelbundet allt eftersom dina videomarknadsföringsansträngningar framskrider.

3. Brainstorma koncept

En värld av innehållsutveckling är full av spännande möjligheter, och brainstorming av videoidéer är när magin verkligen börjar! Med en genomtänkt strategi kan du skapa fängslande tankar för din publik.

Här är några tips som hjälper dig att generera idéer effektivt:

• Tänk med publiken i åtanke: Din publik är kärnan i ditt material, så sätt dem först. Genomför publikundersökningar för att lära dig deras preferenser, intressen och smärtområden. Detta kommer att hjälpa dig att skapa videor som faktiskt ger resonans och tillför värde.
• Mind Maps: Med hjälp av mindmapping-tekniker kan du visualisera de obegränsade möjligheterna. Börja med en grundläggande idé och utöka dina idéer med relaterade ämnen och teman. Anslutningarna du upprättar kommer att resultera i spännande och underhållande videoteman.
• Populära ämnen: Håll dig uppdaterad om trender i sociala medier, viralt innehåll och livliga ämnen. Dessa insikter kan vara en mängd inspiration, så att du kan skapa videor som är både aktuella och relevanta.
• Analysera framgångsrikt innehåll: Lär dig av det förflutna för att tända din framtid. Undersök prestandan för dina tidigare videor och konkurrentinnehåll som har visat sig vara framgångsrikt. Identifiera vad som fungerade framgångsrikt och använd dessa insikter för att generera nya idéer.
• Engagera dig med din målgrupp: Lyssna på din publiks kritik, kommentarer och frågor. Deras feedback ger en mängd idéer som är uttryckligen skräddarsydda för deras krav.

4. Gör en disposition

När du har samlat dina idéer är det viktigt att organisera dem i en organiserad plan för din innehållsutvecklingsresa. Att skapa en disposition är ett viktigt steg som hjälper dig att hantera dina tankar, skapa ett tydligt flöde och garantera att dina videor förmedlar ett sammanhängande och övertygande budskap.

En disposition fungerar som grunden för din film och leder dig genom varje steg i berättandeprocessen. Det gör att du kan visualisera flödet av ditt material, vilket säkerställer att varje koncept på ett meningsfullt sätt bidrar till den övergripande berättelsen.

Oavsett om du skapar en kort instruktionsvideo eller en längre dokumentär, säkerställer ett välarbetat ramverk en smidig och underhållande tittarupplevelse.

• Börja med en stark öppning: En praktisk introduktion kan fånga din publiks uppmärksamhet direkt. Oavsett om det är en tankeväckande fråga, en intressant statistik eller en fängslande berättelse, se till att den ansluter till din publik och sätter tonen för det som följer.
• Organisera dina nyckelpunkter: Ordna videons viktiga punkter i en logisk ordning. Tänk på informationsflödet och hur varje punkt logiskt leder till nästa. Denna organisation garanterar att din film är enkel att förstå och håller din publik intresserad hela tiden.
• Stödjande bevis och exempel inkluderar: Förstärk dina centrala påståenden med hjälp av lämpliga bevis, exempel eller data. Detta ger inte bara legitimitet åt ditt innehåll utan låter din publik också få kontakt med det på en djupare nivå.
• Håll fokus på ditt mål: Behåll fokus på ditt valda mål genom hela dispositionen. Se till att varje segment i videon hjälper till att uppnå det målet. Denna sammanhållning garanterar att ditt material är fokuserat och effektivt.
• Skapa en minnesvärd slutsats: Avsluta din video med en stark finish som lämnar ett bestående intryck på din publik. Gör det oförglömligt med en uppmaning till handling, en tankeväckande avslutande kommentar eller en inbjudan att lära dig mer.

Var inte rädd för att förbättra och finjustera ditt ramverk när du arbetar med din videoproduktion. En välstrukturerad disposition kan bara hjälpa dig att skapa en engagerande berättelse som ansluter till din publik och effektivt kommunicerar ditt budskap.

5. Skapa en storyboard

Med din disposition som grund är det dags att väcka ditt videomaterial till liv med hjälp av visuella berättartekniker. Gå in i storyboarden, ett dynamiskt och viktigt verktyg som låter dig föreställa dig varje scen bildruta för bildruta, vilket säkerställer att din film går smidigt.

En storyboard är en serietidningsversion av din video som skildrar skottordningen, kameravinklarna och viktiga funktioner för varje scen. Den fungerar som en visuell guide för dig och ditt team genom hela produktionsprocessen, och säkerställer att alla är på samma sida och förstår hur den slutliga videon kommer att se ut.

Så här gör du en:

• Bildruta-för-bildruta-sekvens: Dela upp din film i separata ramar och rita ut varje scen i kronologisk ordning. Inkludera anteckningar om kamerarörelser, övergångar och alla särskilda visuella element eller effekter som du vill använda.
• Upprätthåll visuell konsistens: Kontrollera att din storyboards visuella stil matchar din varumärkesidentitet och videons övergripande ton. Konsekventa bilder tjänar till att förstärka ditt budskap och bygga upp din varumärkesnärvaro.
• Experimentera med skottkomposition: Experimentera med olika kameravinklar och skottkompositioner för att upptäcka den mest effektiva metoden för att kommunicera din berättelse. Överväg att använda närbilder, vidvinklar och distinkta perspektiv för att öka din videos känslomässiga effekt.
• Fokus på storytelling: En storyboard är ett berättande verktyg. Varje bildruta ska föra fram berättelsen och skapa ett kontinuerligt flöde som håller dina tittare engagerade från början till slut.
• Var öppen för revision: Storyboarding är en pågående aktivitet. Var villig att göra ändringar och uppdateringar när du utvecklar dina idéer och införlivar feedback från ditt team.

Att skapa en storyboard är ett roligt och nödvändigt steg som kopplar dina idéer till det slutliga videoresultatet. Det låter dig visualisera dina idéer, identifiera potentiella hinder och förbättra tempot och den visuella attraktiviteten för din film.

6. Skriv ett manus

Ett engagerande manus skapar grunden för en smidig och effektfull berättarupplevelse. Vissa berättelser kan komma naturligt från ett manus, medan andra kan dyka upp spontant från storyboarden. Allt handlar om att ta reda på vilket kreativt tillvägagångssätt som bäst passar din videos karaktär och mål.

För att komponera ett manus bör du:

• Lär känna din målgrupp:  Lägg tid på att lära känna din målgrupp. Anpassa ditt manus för att spegla deras intressen och kommunikationspreferenser, vilket garanterar en starkare kontakt med din publik.
• Gör det tydligt och koncist: Håll ditt manus kortfattat och rakt på sak. Undvik att använda onödig jargong eller sofistikerad terminologi som kan förvirra dina tittare. Sträva efter tydlighet, vilket gör ditt budskap lätt att förstå.
• Skapa en engagerande öppning: Fånga din publiks uppmärksamhet direkt med en spännande och praktisk introduktion. Gör det spännande, oavsett om det är med en tankeväckande förfrågan eller en fängslande anekdot.
• Lägg till en uppmaning (CTA): Avsluta ditt manus med en solid uppmaning till handling som uppmanar din publik att ta nästa steg, oavsett om det är att prenumerera, besöka din webbplats eller titta på dina erbjudanden.
• Underhåll konversation: Skriv ditt manus som om du pratade med dina tittare. En konversationston förbättrar relationen och främjar en starkare kontakt med din publik.

Ditt manus guidar dina tittare på den resa du vill ta med dem på. Använd suggestiva berättartaktiker för att göra ditt budskap minnesvärt och effektfullt. Avsluta ditt manus med en fängslande uppmaning som uppmuntrar din publik att delta ytterligare.

7. Välj din utrustning noggrant

Att välja lämplig utrustning är avgörande för att ge ditt videomaterial liv och uppnå resultat av professionell kvalitet. Även om du inte behöver spendera en förmögenhet för att göra fantastiska videor, kan investeringar i lämpliga verktyg dramatiskt förbättra det totala produktionsvärdet och tittarupplevelsen.

Här är några riktlinjer som hjälper dig att välja rätt utrustning:

• Definiera din budget: Bestäm hur mycket du är villig att investera i videoutrustning. Det är viktigt att uppnå en balans mellan kvalitet och pris. Kom ihåg att dyr utrustning inte garanterar bra material om du inte behärskar grunderna för videoproduktion.
• Identifiera dina behov: Tänk på vilka typer av filmer du kommer att göra och utrustningen som behövs för varje projekt. Till exempel kan vloggning kräva liten, bärbar utrustning, men professionell video kan kräva mer specialiserade kameror och objektiv.
• Stabilisering för släta bilder: För att undvika skakiga bilder, överväg att använda ett stativ eller kardanstabilisator. Jämna kamerarörelser förbättrar den övergripande filmkvaliteten och håller tittarna engagerade.
• Utvärdera redigeringsprogram: Glöm inte postproduktionen. Välj ett videoredigeringsprogram som är lämpligt för dina mål och kompetensnivå. Det finns både gratis och betalda alternativ tillgängliga, så välj ett som passar din redigeringsstil och dina krav.
• Tillbehör för effektivitet: Överväg ytterligare tillbehör som extra batterier, minneskort och kamerafodral för att säkerställa en sömlös fotograferingssession.
• Gradvisa uppgraderingar: Överväg att successivt förbättra din utrustning allt eftersom din upplevelse växer och din budget tillåter. Fokusera på att förbättra den utrustning som kommer att ha störst inverkan på kvaliteten på din produktion.

Rätt verktyg kan hjälpa dig att uttrycka din kreativitet och vision, men det är ditt berättande och ditt material som verkligen kommer att fånga din publik. Fokusera på att lära dig hantverket att skapa video, och med noggrant utvald utrustning kommer du att vara på god väg att skapa enastående tips på videoinnehåll som resonerar med din publik..

8. Förbered en tillverkningstidtabell

En välstrukturerad produktionsplan gör att du kan hålla dig organiserad, hantera resurser effektivt och hålla ditt projekt på rätt spår från för- till efterproduktion. Oavsett om du arbetar ensam eller med ett team, förenklar processen att ha ett produktionsschema och en sömlös videoproduktionsupplevelse.

Här är de nödvändiga stegen för att utveckla ett effektivt produktionsschema för ditt videoinnehåll:

• Bryt ner ditt projekt: Dela upp din videoproduktionsprocess i hanterbara steg, som förproduktion, produktion och efterproduktion. Varje steg innehåller sin egen uppsättning aktiviteter och deadlines, vilket gör det lättare att arbeta igenom projektet i etapper.
• Ställ in tydliga deadlines: Bestäm realistiska tidslinjer för varje steg i produktionsprocessen. För att fastställa möjliga tidslinjer, överväg inspelningsplatser, skådespelares tillgänglighet och redigeringstid.
• Tilldela ansvar: Om du arbetar i ett team, tilldela ansvar till varje person beroende på deras kunskap och styrkor. Identifiera tydligt plikter och förväntningar för att eliminera förvirring och upprätthålla ett konsekvent arbetsflöde.
• Förproduktionsplanering: Beskriv uppgifter för förproduktion, såsom slutförande av manus, scouting på plats, talangauditions och utrustningsförberedelser. Ge tillräckligt med tid för varje arbete för att undvika stress i sista minuten.
• Produktionsdagar: Planera vissa inspelningsdagar i din plan, med hänsyn till tillgången på artister, besättningspersonal och inspelningsplatser. Behåll en kudde vid oväntade förseningar eller omtagningar.
• Tidslinje efter produktion: Planera arbetsflödet efter produktionen, som inkluderar videoredigering, ljudmixning, grafisk design och färggradering. Ge tid för ändringar och sista hand för att ge ett polerat, färdigt resultat.
• Förbered dig för oförutsedda händelser: Ta hänsyn till eventuella oväntade förseningar eller problem som kan uppstå under tillverkningen. Flexibilitet i ditt schema gör att du kan anpassa dig till oförutsedda omständigheter utan att ge avkall på kvaliteten.
• Behåll ett realistiskt perspektiv: Var ärlig om den tid och ansträngning som behövs för varje uppdrag. Undvik att tränga ihop din kalender, eftersom att skynda sig igenom viktiga steg kan resultera i dåliga resultat.

Att skapa ett produktionsschema kan tyckas vara ett extra steg, men det är en nödvändig komponent som påskyndar processen för att skapa videoinnehåll. Det ökar produktiviteten, minskar stress i sista minuten och gör att du kan leverera högkvalitativa videor i tid.

Så utnyttja kraften i planering och upprätta ett välarbetat produktionsschema för att göra dig redo för framgång i din videoframställningsresa.

9. Bli en berättare

Det är dags att dyka in i berättandets fängslande värld, det hemliga elementet som lyfter dina videor från anständiga till häpnadsväckande spektakulära! Men låt oss vara ärliga: att lära sig konsten att berätta kan vara svårt i början.

Det är okej om dina första försök inte känns som Oscarsvärda mästerverk. Vi gör alla misstag på vägen, vilket är helt normalt. I själva verket gör ingen en bra video varje gång; allt är en del av den kreativa processen.

Här är några viktiga tips på videoinnehåll för att omfamna rollen som en berättare i din video:

• Definiera ditt meddelande: Innan du börjar skriva din berättelse, bestäm vilken grundläggande punkt du vill uttrycka. Din berättelse kommer att styras av ett distinkt budskap, oavsett om det är inspirerande, lärorikt eller underhållande.
• Skapa en känslomässig båge: Ta med publiken på en känsloresa. Sätt först tonen, ge sedan konflikter eller problem och nå en tillfredsställande kulmen. Känslomässigt engagerande berättelser lämnar ett bestående intryck på din publik.
• Visa, säg inte: Det visuella är avgörande i berättelsen. Istället för att enbart förlita sig på konversation, använd fängslande film, bilder och inramning för att berika din berättelse och framkalla känslor.
• Använd humor eller känslor: Humor och känslor är effektiva berättartekniker. De hjälper dig att få kontakt med din publik, vilket gör ditt material mer relaterbart och minnesvärt.
• Att känna till din publiks perspektiv: Förstå din publiks synvinkel för att skapa en berättelse som är relevant för deras erfarenheter och mål. Empati för dina läsare gör att du kan utveckla innehåll som verkligen ger resonans.
• Presentera personliga upplevelser: Tveka inte att inkludera personliga anekdoter eller upplevelser som ger trovärdighet till ditt skrivande. Relaterade ögonblick från ditt liv kan hjälpa dig att få kontakt med din publik på en djupare nivå.

Tillåt dig själv att vara kreativ och anamma processen med att testa och missa. Med varje film får du viktiga insikter och utvecklas som en mästerlig berättare, som fängslar din publik och lämnar ett outplånligt intryck.

10. Utveckla riktigt videoinnehåll

Autenticitet är nyckeln till att fånga din publiks hjärtan. När ditt videoinnehåll känns autentiskt för ditt företag skapar det ett starkare band med tittarna, vilket bygger förtroende och lojalitet. Att skapa autentiskt videoinnehåll innebär mer än bara berättande; det innebär att vara äkta, relaterbar och sanningsenlig med dina tittare.

Här är några viktiga tips för att införliva autenticitet i ditt videoinnehåll:

• Känn din varumärkesidentitet: Erkänn ditt varumärkes principer, personlighet och unika säljegenskaper. Låt dessa attribut skina igenom i dina filmer, och bekräfta din företagsidentitet med varje del av innehållet.
• Acceptera brister: Sträva inte efter perfektion; omfamna istället den mänskliga aspekten av ditt arbete. Autenticitet frodas när du presenterar ditt sanna jag, brister och allt. Sträva inte efter att efterlikna andra; låt istället din personlighet komma fram.
• Ärlighet är nyckeln: Var ärlig och genuin mot din publik. Om du gör ett misstag, äg det. Autenticitet bygger på förtroende, och ärlighet är hörnstenen.
• Riktiga människor, verkliga berättelser. Inkludera riktiga människor och genuina berättelser i dina filmer. Autentiska upplevelser, oavsett om det är i form av kundrekommendationer eller bakom kulisserna tittar på din kreativa process, resonerar hos tittarna.
• Balanskampanj och värde: Även om marknadsföringsartiklar eller tjänster är viktiga, se till att dina filmer också innehåller användbart innehåll. I varje video strävar du efter att utbilda, underhålla eller inspirera dina tittare.

Autenticitet är inte en gimmick eller en marknadsföringsstrategi; det är ett åtagande att vara äkta och få kontakt med din målgrupp. När du skapar korrekt videomaterial kommer du att bygga en gemenskap av hängivna fans som värdesätter din ärlighet och innehållet du gör. Så var dig själv, var ärlig och låt din autenticitet driva framgången för ditt videoinnehåll.

5 tips för att skapa dina videoinnehållsidéer

Du kan använda idéerna på den här listan för att producera marknadsföringsvideor som engagerar din publik, ökar andelarna och ökar medvetenheten om ditt varumärke. Men tänk om du kunde utveckla hundratals teman självständigt och kanske aldrig få slut på idéer?

Här är våra bästa strategier för att komma med idéer om videoinnehåll:

1. Utforska ditt befintliga innehåll

Undersök informationen du redan har som fungerar bra: blogginlägg, e-böcker och till och med inlägg på sociala medier som fick mycket uppmärksamhet. Fundera på hur du kan konvertera det innehållet till en video för dina sociala mediekanaler, till exempel. Du kan skapa en film som betonar de väsentliga lärdomarna från ett långformat innehåll, till exempel en e-bok eller whitepaper.

2. Använd insikter från din kundtjänstavdelning

Ditt kundvårdsteam kan ge värdefulla insikter om dina kunders utmaningar, vilket kan inspirera videomaterial. Du kan till exempel skapa en lektion som förklarar hur du gör något med din produkt som folk ofta kämpar med.

3. Läs tankarna hos potentiella köpare (fråga ditt säljteam)

Ditt säljteam kan också vara en inspirationskälla eftersom de vet vilka förfrågningar individer frågar innan de köper dina varor. Med hjälp av dessa data kan du skapa filmer som svarar på vanliga frågor från potentiella köpare innan de ställer dem.

4. Undersök vad dina konkurrenter gör

Om du letar efter inspiration är det aldrig en dålig idé att titta på vad dina konkurrenter gör och vad som verkar koppla ihop med deras publik.

Naturligtvis vill du inte kopiera deras strategi direkt. Men om du ser att dina omedelbara konkurrenter producerar många förklarare, tutorials eller intervjuer, bör du överväga att göra detsamma.

5. Om du är osäker är det bara att fråga

Om du vill veta vilken typ av material dina tittare vill se från dig, fråga dem. Att skicka ut en snabb enkät till e-postprenumeranter och be dem välja vilken typ av material de vill se är ett enkelt sätt att generera innehållsidéer.

För att öka svarsfrekvensen, överväg att erbjuda en gratis nedladdning, rabattkod eller annat incitament för personer som fyller i din undersökning.

Bottom Line | Förbättra videoinnehåll nu